影视原声

该合集完整收录《五十度灰》电影三部曲（《五十度灰》、《五十度黑》、《五十度飞》）的原声带，以“格雷三部曲”为核心，汇集2015年至2018年间发行的官方配乐专辑。三部原声带均由多位知名流行、电子及R&B歌手与音乐人参与，包括The Weeknd、Ellie Goulding、Beyoncé、Taylor Swift等，构成了一套兼具情感张力与商业热度的影视音乐作品集。音乐风格以柔和电子、流行情歌及氛围编曲为主，紧密贴合电影中情感与欲望的主题发展，整体呈现出从暧昧、冲突到解放的叙事脉络。

本合集收录了作曲家John Ottman为《X战警：逆转未来》创作的两版电影原声配乐。John Ottman长期与导演布莱恩·辛格合作，同时担任本片剪辑师，其配乐在延续系列经典主题的基础上，融入电子合成器与宏大管弦乐，营造出时间穿越的紧迫感与英雄命运的悲壮氛围。原版原声带于2014年发行，围绕时间旅行与哨兵危机展开叙事性音乐结构；此后发行的《Rogue Cut扩充版》则增加了未采用片段及延长曲目，进一步丰富了情感层次与戏剧张力。

中国人民解放军军乐团是中华人民共和国国家级专业管乐艺术团体，自1952年成立以来，长期承担国家重大庆典、外事礼仪及重要演出的演奏任务，其音乐风格以庄重、雄浑、精准著称，兼具传统军乐气势与艺术表现力。本合集《祖国颂》是军乐团代表性吹奏乐系列专辑，以“礼宾曲”与“进行曲”两大主题分区编排，集中呈现了军乐团在典礼仪式和队列行进音乐领域的经典曲目积累，具有鲜明的时代特征与爱国主义内涵。

《Persona 女神异闻录（一代）》原声合集完整收录了1996年发行的初代《女神异闻录》系列首部作品的全部官方原声带。作为Atlus旗下标志性角色扮演游戏系列的起点，本作由目黑将司、土屋宪一等多位作曲家共同创作，音乐融合了电子合成器、摇滚、爵士及氛围元素，奠定了系列独特的暗黑都市神秘风格。合集跨越1997年至2009年，涵盖原版游戏配乐、编曲版本以及PSP重制版重新录制的音轨，集中呈现了初代作品从16位主机时代到掌机进化的声音演变。

詹姆斯·霍纳（James Horner）为1991年迪士尼电影《火箭人》（The Rocketeer）创作的配乐，是其早期好莱坞作品中极具代表性的管弦乐力作。该配乐融合了黄金时代好莱坞的宏大交响风格与冒险题材的激昂旋律，充分展现了霍纳在旋律构建与氛围渲染上的天赋。音乐既包含了主角翱翔天际时的壮丽主题，也穿插了复古爵士元素，完美呼应影片的1930年代时空背景。

约翰·威廉姆斯是当代最具影响力的电影配乐大师之一，其作品跨越半个世纪，塑造了无数影史经典的声音记忆。本合集精选威廉姆斯最具代表性的电影配乐，涵盖《星球大战》系列、《夺宝奇兵》系列、《侏罗纪公园》、《辛德勒的名单》、《E.T. 外星人》、《哈利·波特》系列等史诗级作品。他的音乐以恢弘的管弦乐编制、鲜明的主题旋律和细腻的情感刻画出名，将古典交响传统与好莱坞叙事完美融合，成为电影音乐独立艺术价值的标杆。

本合集全面收录了经典中文角色扮演游戏系列《仙剑奇侠传》自初代至第六代的官方游戏音乐作品，涵盖从DOS版原始配乐到历代资料片、攻略本附赠曲目及官方精选集。作为中国游戏音乐史上的标志性系列，仙剑音乐融合了传统民乐、交响乐与现代电子音色，以极具叙事性的旋律勾勒出仙侠世界的爱恨情仇与宿命轮回。作曲家骆集益、吴欣睿、曾志豪等人的创作不仅为游戏剧情注入灵魂，更成为一代玩家心中不可替代的听觉记忆。

本合集为电影《指环王：王者归来》（The Lord of the Rings: The Return of the King）的完整原声录音版（The Complete Recordings），由新西兰作曲家霍华德·肖（Howard Shore）创作，于2007年发行。作为彼得·杰克逊执导的史诗三部曲终章，该配乐以宏大的管弦乐与合唱交织，融合了凯尔特、中世纪及交响乐元素，深刻描绘了中土世界的悲壮与希望。霍华德·肖凭借此片配乐荣获奥斯卡最佳原创配乐奖，其中主题曲《Into the West》亦获奥斯卡最佳原创歌曲。

《Ori 奥日与黑暗森林》原声合集完整收录了游戏《Ori and the Blind Forest》及其终极版（Definitive Edition）的全部配乐。作曲家 Gareth Coker 以其标志性的管弦乐章与细腻的旋律铺陈，将游戏世界中充满希望与哀伤的森林氛围、主角的冒险旅程以及情感转折融入音乐之中。原版原声带（2015）以宏大而柔美的交响段落奠定了系列音乐基调，而终极版附加原声（2016）则进一步补充了新增关卡和剧情场景的配乐，使整个音乐叙事更加完整。

《Mezzanine de l'Alcazar Anniversary》是法国巴黎传奇夜店Alcazar于2007年发行的十周年纪念套装合辑，收录该店标志性Chillout系列前五卷的全部曲目，共10张CD。Alcazar作为1990年代末至2000年代初欧洲电子音乐场景的重要地标，其同名合辑系列以精致氛围、弛放节拍和世界音乐元素著称，被誉为Lounge音乐黄金时代的代表作品之一。本套装跨越十年，集中呈现了Air、Thievery Corporation、Moby、Kruder & Dorfmeister等众多电子音乐人与组合的经典曲目，兼具派对氛围与听觉深度，是理解新世纪弛放电子音乐发展的关键文献。

Audio Machine是业界知名的版权音乐制作团体，长期为影视、游戏、广告及预告片提供高品质配乐，其音乐以磅礴的管弦乐、电子合成器与戏剧性叙事著称。《The Platinum Series》是其标志性精选系列，旨在汇集最具冲击力与情感张力的原创作品。第四部《Labyrinth》延续了该系列的史诗基调，并以“迷宫”为概念，探索冒险、神秘与戏剧冲突的交织，展现Audio Machine在场景化配乐上的深厚功底。

《德鲁纳酒店》是2019年韩国tvN电视台播出的奇幻爱情剧，由IU（李知恩）与吕珍九主演。该剧原声带由多位实力歌手与音乐人参与创作，以抒情流行与民谣风格为主，紧扣剧情中穿越时空的爱恋与悲喜交织的情感内核。原声带收录的13首歌曲分别对应剧情关键场景，其中IU亲自演唱的《名为你的诗》成为年度热门单曲，Gummy、Heize、Paul Kim等歌手的作品亦广受好评，整体音乐品质与剧集氛围高度契合，成为当年最具代表性的韩剧原声带之一。

《Reel Chill: Cinematic Chillout Album》是一套以电影化氛围驰放音乐为主题的双卷合集，由英国厂牌Reel Music精心策划。该系列汇聚了多位国际电子音乐人与氛围音乐创作者，将电影配乐的叙事性与驰放音乐的舒缓节奏巧妙融合，营造出沉浸式的听觉体验。第一卷与第二卷各自包含两张光盘，整体风格跨越Ambient、Downtempo与Chillout，适合背景聆听与深度放松。

本专辑是电影《辛德勒的名单》原声带的小提琴演奏版本，由著名作曲家约翰·威廉姆斯（John Williams）创作并指挥，以色列裔小提琴大师伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman）担任独奏。1993年发行的这张原声专辑，以其悲悯、深邃的旋律成为电影配乐史上的不朽经典，帕尔曼的小提琴音色如泣如诉，将大屠杀背景下的人性光辉与伤痛刻画得淋漓尽致。

《木乃伊2》（The Mummy Returns）原声配乐由好莱坞著名作曲家艾伦·希尔维斯特（Alan Silvestri）创作，是其继《木乃伊》（1999）后再次为系列打造史诗级管弦乐。本套特别版由Intrada Records发行，以双CD完整收录电影全部配乐，包括大量未在原始发行中出现的段落与扩展素材。希尔维斯特以融合宏大交响、异域打击乐与紧张感著称，在《木乃伊2》中强化了冒险动作场面与埃及神话氛围，其标志性的铜管与弦乐动机贯穿全片，极富戏剧张力。该版本对于电影配乐收藏者而言，是理解希尔维斯特动作冒险类作品完整创作历程的重要文本。

《冰雪奇缘2》2019豪华版原声带收录了电影中所有关键歌曲及配乐，由Kristen Anderson-Lopez与Robert Lopez创作词曲，Christophe Beck担纲配乐。延续前作风格，本作融合北欧民谣、流行与音乐剧元素，歌曲如《Into the Unknown》《Show Yourself》展现了角色成长与情感深度，配乐则通过宏大管弦与电子合成器营造出魔法森林的奇幻氛围。豪华版额外收录了不同版本的演绎及幕后制作素材，进一步丰富了听觉体验。

电影《花样年华》是王家卫执导的经典爱情作品，其原声音乐与影片氛围密不可分。法国双碟版特别收录了两张CD，第一张《In the Mood for Love》以主题曲《Yumeji's Theme》（梅林茂作曲）为核心，融合拉丁风情、爵士与上海老歌，营造出暧昧而怀旧的东方情调。第二张《More In the Mood for Love》进一步拓展选曲，收录纳京高（Nat King Cole）的《Quizas, Quizas, Quizas》等经典，以及多首未出现在初版中的配乐片段，完整呈现导演对音乐叙事的精妙构思。

本合集为电影《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》的完整配乐录音，由加拿大作曲家Howard Shore创作，于2005年以3CD形式发行。作为《指环王》系列首部曲的原声，该配乐以宏大的交响乐为基础，融合爱尔兰、凯尔特与中世纪音乐元素，构建出中土世界的史诗氛围。Shore为此获得第74届奥斯卡最佳原创配乐奖，其主题动机与声景设计成为电影音乐史上的里程碑。

这张专辑是1975年西部冒险电影《Take a Hard Ride》（亡命换乘）的完整原声配乐，由传奇电影配乐大师Jerry Goldsmith创作。Goldsmith以其标志性的管弦乐与口琴、民谣元素的融合，塑造出粗犷而富有戏剧张力的西部音乐画卷。配乐中既有紧张追逐的急促节奏，也有空旷荒野的悠扬旋律，精准呼应影片的冒险与人性主题。

Andra Day是美国灵魂乐与R&B歌手兼词曲作者，以其辽阔而充满力量感的嗓音著称，音乐风格融合福音、爵士与流行元素。2015年，她凭借首张专辑《Cheers to the Fall》崭露头角，其中单曲《Rise Up》成为全球励志经典，并获得格莱美提名。2021年，她在传记电影《美国诉比莉·哈乐黛》中饰演传奇爵士女伶并献声原声带，凭此角色斩获金球奖最佳女主角及奥斯卡提名。本合集收录了她出道至今的重要单曲、电影原声带及合作作品，涵盖《Cheers to the Fall》中的热门曲目、多首节日主题歌曲，以及与Common、Stevie Wonder、Gallant等艺术家的跨界合作，完整呈现其音乐轨迹与艺术广度。

该合集收录了作曲家拉民·贾瓦迪（Ramin Djawadi）为HBO史诗剧集《权力的游戏》创作的前七季官方原声带，以及一部独立的交响乐演奏专辑。贾瓦迪以其融合中世纪民谣、凯尔特元素与宏大管弦乐的独特风格，为维斯特洛大陆塑造了深入人心的音乐世界，主题曲《Main Title》及角色主题如《The Rains of Castamere》《Light of the Seven》等均成为影视配乐经典。

Audiomachine 是一家专注于电影预告音乐、史诗管弦乐及当代器乐创作的知名音乐制作团体，其作品广泛应用于好莱坞电影预告片、电视广告和游戏宣传中。专辑《Drumscores》以打击乐为核心驱动力，融合电子合成器与交响乐元素，打造出兼具力量感与叙事性的音乐场景。该双CD专辑分为“Hybrid”与“Cinematic”两个主题部分，分别探索了现代节奏与古典氛围的碰撞，以及宏大叙事性的情感铺陈，展现了Audiomachine 在声音设计上的精湛技艺与艺术张力。

本合集完整收录了《命运》系列游戏自2014年首部作品至2023年《光陨之秋》期间的全部官方原声音乐，涵盖《命运1》及《命运2》本体与所有主要资料片。该系列配乐由Bungie音乐团队Michael Salvatori、Skye Lewin、C Paul Johnson、Rotem Moav等作曲家联合创作，融合了史诗管弦乐、电子合成器与全球民族乐器元素，以恢弘的旋律和动态氛围精准勾勒出守护者对抗黑暗、探索宇宙的神秘旅程。其中，一代主题曲《The Traveler》与二代《Journey》等曲目已成为游戏音乐经典。

埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone，1928–2020）是20世纪最具影响力的电影配乐大师之一，其创作生涯跨越六十余年，为超过500部电影和电视作品谱曲。本合集系统收录了莫里康内自1960年代至2020年代初期的350张专辑，涵盖其最具代表性的意大利式西部片配乐（如与赛尔乔·莱昂内合作的“镖客三部曲”）、政治与社会题材作品（如《阿尔及尔之战》《萨科与万泽蒂》）、实验性创作及晚年的交响乐改编，完整呈现了大师横跨古典、爵士、流行、电子及前卫音乐的全方位艺术探索。

《叶问4：完结篇》电影原声带由日本著名作曲家川井宪次创作，为这部系列终章注入了深沉而富有张力的音乐灵魂。原声带以中国传统乐器与交响乐融合，精准捕捉了宗师叶问远赴美国面对文化冲突与武术较量的情感起伏。从开场《Opening》的沉稳铺垫到《最后一战》的激昂悲壮，每一轨都紧密贴合电影叙事，展现了川井宪次在东西方音乐语汇上的深厚功底。

斯科特·布拉德利（Scott Bradley，1891–1976）是美国作曲家、钢琴家，以其为米高梅动画片创作的配乐而闻名，尤其是《猫和老鼠》与Tex Avery导演的经典动画短片。他的音乐融合古典、爵士和流行元素，以精准的喜剧节奏、生动的音乐描绘和即兴风格著称，被誉为动画配乐黄金时代的代表人物。这张双CD合集系统收录了布拉德利为《猫和老鼠》以及Tex Avery作品（如《德鲁比》等）创作的配乐，展现了其幽默、灵动且富有戏剧性的音乐语言，是研究美国动画音乐史的重要资料。

《Devil May Cry 鬼泣系列原声》收录了2004年至2019年间卡普空经典动作游戏系列“鬼泣”的核心原声音乐，囊括从初代到第五代的正传作品，以及动画衍生、特别版与重启作的配乐。该系列音乐以激烈、华丽的重金属与电子工业风格为核心，伴随主角但丁的恶魔狩猎历程，塑造出极具辨识度的战斗氛围与哥特式美学。配乐融合了交响元素、电子节拍与吉他连复段，既强化了高速连击的爽快感，也成为动作游戏音乐设计的标杆之一。

本合集收录了电视动画《未来日记》的全部主题曲及多张特典专辑，涵盖片头曲与片尾曲的完整版本。动画改编自えすのサカエ的同名漫画，以其悬疑紧张的剧情和角色心理博弈而广受好评，音乐作品亦成为作品氛围营造的重要元素。合集由两位主要歌手演绎：飛蘭以充满力量感和戏剧性的嗓音诠释了多首核心曲目，如《空想メソロギヰ》与《Dead END》；妖精帝國则延续其哥特摇滚与电子交响风格，为作品注入暗黑华丽的听觉体验。此外，合集还包含了9张特典CD，进一步丰富了动画的音乐世界，是深入了解该作品音乐脉络的完整收藏。

《Avengers: Endgame》原声带由好莱坞传奇配乐大师Alan Silvestri创作，是漫威电影宇宙第三阶段收官之作的听觉史诗。Silvestri自2008年《复仇者联盟》系列首部曲以来便为该系列奠定英雄主义基调，此次在终局之战中，他以恢弘的管弦乐与细腻的情感叙事，将十年铺垫的戏剧张力推向巅峰。音乐既保留了标志性的复仇者主题动机，又融入悲壮与希望交织的新旋律，精准呼应影片中时间穿梭、终极对决与英雄告别等关键场景。整张专辑结构完整，从压抑的《Totally Fine》到爆发性的《Portals》式高潮（注：官方曲目名称为《Main on End》），再到催泪的《The Real Hero》，呈现出跨越时空的情感弧线。

Anne Dudley 是英国著名作曲家、编曲家及钢琴家，曾是先锋电子音乐团体 Art of Noise 的核心成员，后以电影、电视配乐及古典跨界作品闻名。她的创作融合古典、电子、流行及世界音乐元素，风格兼具实验性与旋律性。其作品《The Full Monty》（1997）曾获奥斯卡最佳原创配乐奖，展现了她在配乐领域的卓越才华。本合集收录了 Dudley 从 1991 年至 2022 年间的重要作品，涵盖电影原声、电视配乐、个人专辑及合作项目，全面呈现其多元化的音乐轨迹。

《香港影视传奇》是一套精心策划的六碟装合辑，收录101首横跨上世纪70至90年代的香港影视金曲。这些歌曲承载着香港电影与电视剧的黄金时代记忆，涵盖了武侠剧主题曲、都市情感插曲及经典电影配乐，曲目均由当时最具代表性的歌手演绎，如罗文、汪明荃、郑少秋、叶丽仪、许冠杰、张国荣等。合辑通过精选曲目勾勒出香港影视音乐的发展脉络，从《上海滩》的磅礴到《世间始终你好》的豪情，从《当年情》的温润到《沧海一声笑》的逍遥，每一首都是时代共鸣的缩影。

《古剑奇谭》原声音乐集收录了国产单机角色扮演游戏《古剑奇谭》的全部配乐。该游戏由上海烛龙信息科技有限公司开发，于2010年7月上市，以其深厚的中国传统文化底蕴、感人至深的剧情和精美的美术设计广受好评。配乐由著名音乐人骆集益、周志华等创作，融合了民乐、管弦乐与现代编曲手法，塑造出古风古韵的游戏世界。代表曲目《凤鸣榣山》《青冥剑誓》《剑魄琴心》等已成为国产游戏音乐的经典之作。

本合集收录了暴雪娱乐旗下《魔兽》系列游戏从《魔兽争霸II》至《魔兽世界》多个资料片的官方原声音乐，横跨1996年至2016年，系统呈现了艾泽拉斯世界近二十年的音乐发展脉络。合集以《魔兽世界》为核心，收录了包括《燃烧的远征》《巫妖王之怒》《大地的裂变》《熊猫人之谜》《德拉诺之王》《军团再临》等主要资料片的完整配乐，同时囊括了《魔兽争霸III》及其资料片《冰封王座》的经典原声，以及《魔兽世界》主题酒吧音乐集《Taverns of Azeroth》和精选合辑《Mosaic》。这些作品由多位知名作曲家创作，包括Glenn Stafford、Jason Hayes、David Arkenstone等，融合了管弦乐、民族乐、史诗合唱与电子元素，奠定了游戏配乐中宏大的叙事风格。

《中国纯美民间小调集》是一部以中国各地传统民间小调为主题的精选合集，收录了多首流传广泛、脍炙人口的经典民歌。这些作品源自不同地域，如云南、山东、江苏、四川等地，展现了中华民族多元而深厚的音乐文化底蕴。小调作为民间音乐的重要形式，旋律优美质朴，歌词贴近生活，情感真挚，既反映了劳动人民的日常情感与生活场景，也承载了丰富的历史与民俗记忆。

Palmy是印尼知名流行女歌手，1970年出生于雅加达，自1990年代出道以来，以其富有感染力的嗓音和细腻的情歌演绎深受听众喜爱。她的音乐风格以流行、成人抒情为主，融合了东南亚本土旋律与西方流行元素，代表作《Tak Ada Logika》《Cinta Sejati》《Rindu》等曾长期占据印尼各大音乐榜单。2014年发行的《Palmy Greatest Hits》精选集，旨在回顾其二十余年音乐生涯中的巅峰作品，展现她从青涩到成熟的声线演变，是了解其音乐历程的重要收藏。

本合集完整收录了日本经典动漫《灌篮高手》的片头、片尾曲及全部原声带，涵盖BAAD、WANDS、ZARD、大黑摩季等代表性歌手及乐队的标志性作品。这些歌曲伴随动画热播，成为90年代日本流行摇滚与青春记忆的象征，旋律激昂、歌词充满热血与感动。原声带部分则包含了剧中经典配乐的TV版本及特别编曲，全面呈现井上雄彦原作与动画配乐大师鹭巢诗郎的协作成果。

《The Age of Innocence 纯真年代》是美国作曲家埃尔默·伯恩斯坦（Elmer Bernstein）为马丁·斯科塞斯执导的同名电影创作的配乐专辑。该片改编自伊迪丝·华顿的普利策获奖小说，描绘19世纪70年代纽约上流社会的爱情与束缚。伯恩斯坦的配乐以优雅的古典风格为主，融合细腻的弦乐与钢琴，营造出怀旧而克制的浪漫氛围，与影片中的贵族礼仪和情感压抑形成呼应。

《无上清凉》音乐新解以近代高僧、艺术巨匠李叔同（弘一大师）的诗词与佛学意境为创作根基，通过现代音乐语言重新诠释其经典作品。弘一大师早年投身新文化运动，创作《送别》《春游》等脍炙人口的学堂乐歌，后皈依佛门，其音乐融合了文人雅韵与禅宗清净。本合集以“清凉”为核心美学概念，聚焦大师作品中淡泊超然、空灵澄澈的精神境界，是一份兼具历史底蕴与当代审美的致敬之作。

本合集完整收录《全境封锁》系列游戏及其重要DLC的原声音乐，涵盖自2016年首部作品至2021年《纽约军阀》扩展包的全部官方配乐。该系列由育碧旗下Massive Entertainment开发，音乐由瑞典作曲家Ola Strandh主导创作，他通过电子合成器、环境音效与交响乐元素的融合，成功塑造了末日都市中冰冷压抑、危机四伏的听觉景观。配乐在保留系列标志性紧张氛围的同时，不同作品间又呈现出细腻的演变：初代音乐强调荒凉与孤独，而《全境封锁2》则更突出战斗的紧迫感与重建的希望。

电影《路辛的棋局》（The Luzhin Defence）改编自弗拉基米尔·纳博科夫的同名小说，讲述了天才棋手亚历山大·路辛在爱情与精神困境中的挣扎。法国作曲家亚历山大·德斯普拉（Alexandre Desplat）以其标志性的细腻情感与优雅旋律，为这部2000年的电影创作了原声配乐。音乐融合了古典元素与电影叙事，通过钢琴、弦乐与管乐的交织，精准刻画了主角内心的孤寂、执念与片刻的温柔。德斯普拉以简约而深沉的笔触，将棋局的智慧与情感的张力注入每一个音符，使配乐成为电影不可或缺的灵魂。

此合集收录了霍华德·肖（Howard Shore）为彼得·杰克逊执导的《指环王》电影三部曲所作的全部原声音乐，涵盖《护戒使者》《双塔奇兵》《王者归来》三部影片的配乐。霍华德·肖为这套史诗级电影创作了长达数小时的管弦乐与合唱作品，融合爱尔兰民间旋律、新西兰毛利元素及宏大的交响乐编排，塑造了中土世界的音乐图景。该配乐系列凭借其深邃的情感张力与独特的文化融合，荣获多项奥斯卡、金球奖及格莱美奖。

《星际穿越》原声带由德国电影配乐大师汉斯·季默（Hans Zimmer）创作，是克里斯托弗·诺兰同名科幻史诗的听觉灵魂。季默摒弃传统管弦乐队的宏大叙事，以管风琴、钢琴、弦乐与电子合成器交织出宇宙的浩瀚与人类的孤独，营造出时间与引力交织的沉浸式声景。该版“Illuminated Star Projection Edition”为特定发行版本，收录了电影核心主题及氛围乐章，体现季默融合古典、电子与实验音乐的前卫风格。

《曼达洛人》第一季原声合集由瑞典作曲家路德维希·格兰森（Ludwig Göransson）创作，他是奥斯卡和金球奖得主，曾为《黑豹》《信条》《奥本海默》等影片配乐。该合辑完整收录了迪士尼+星战真人剧集《曼达洛人》第一季全部八集的原创配乐，每集独立成章，音乐创作深度结合了西部片、武士片与科幻史诗的元素，以管弦乐为主干，融入合成器、口哨、民谣吉他及电子音效，塑造出独特的“太空西部”氛围。格兰森凭借该剧配乐荣获艾美奖最佳原创主题音乐奖，其标志性的主题曲旋律已成为星战宇宙的新经典。

本合集为黄梅戏经典剧目《天仙配》的1959年现场录音版本，系该珍贵录音首度以CD形式公开出版。1959年的现场演出由多位黄梅戏表演大师联袂献演，完整记录了《天仙配》全剧的舞台实况，展现了黄梅戏在黄金时期的艺术风貌。录音保存了当时剧场演出的原汁原味，包括唱腔、念白、乐队伴奏及现场观众反应，是研究黄梅戏表演艺术与历史演变的珍贵音响文献。

这套《王家卫电影原声大泽东25周年特别版》是为纪念泽东电影公司成立25周年而推出的限量原声合集，涵盖王家卫1994年至2007年间执导的九部代表作品及一部关联影片的音乐精选。合集收录了从《重庆森林》的慵懒迷幻到《花样年华》的暧昧情殇，从《2046》的科幻怀旧到《东邪西毒》的苍茫武侠，完整呈现王家卫电影音乐对氛围营造与叙事隐喻的独特作用。各原声带均经官方授权重新整合，是理解王家卫美学体系的重要声音档案。

《哈利·波特与死亡圣器（上）》电影原声带由法国作曲家亚历山大·德斯普拉（Alexandre Desplat）创作，是其首次为《哈利·波特》系列配乐。德斯普拉以细腻的管弦乐织体与流畅的叙事性旋律著称，本作在延续系列标志性音乐元素的同时，注入了更阴郁、紧张的基调，以呼应电影后半段愈发黑暗的旅程。配乐巧妙融合了古典交响、合唱与电子氛围，其中“Obliviate”主题旋律贯穿全片，成为情感核心。

《特色乐器欣赏》是一套以民族器乐为核心的专题音乐合集，系统梳理了中国传统乐器的主要类别及其代表性曲目。合集按演奏方式分为吹奏、弹拨、拉弦及键盘打击四大板块，涵盖笛、箫、唢呐、笙、琵琶、古筝、扬琴、二胡、板胡、鼓、锣、钹等数十种特色乐器，集中展现了中华传统音乐在音色、技法与地域风格上的多样性。各分册以乐器独奏或小合奏形式呈现，录音清晰、演绎精良，是了解与欣赏中国民族乐器音响特质的优质资料。

作为《机动战士高达》系列30周年纪念的官方原声合集，这套10CD精选集系统收录了自1979年初代高达至2009年《机动战士高达00》第二季期间，横跨多个主要系列的主题曲、插曲及经典背景音乐。共计145首曲目，完整勾勒出高达三十年音乐发展的主线脉络，既是系列粉丝的听觉年表，也是动画音乐史的重要文献。

汉斯·季默（Hans Zimmer）是当代最具影响力的电影配乐大师之一，1957年生于德国，后移居英国并长期在好莱坞工作。他以融合电子合成器与传统管弦乐的创作风格闻名，开创了“电子-管弦乐”配乐新范式。自1980年代末起，季默为超过150部电影、电视剧及游戏创作配乐，其作品以磅礴的史诗感、深邃的情感张力和创新的声音设计著称，代表作包括《狮子王》《角斗士》《盗梦空间》《星际穿越》《黑暗骑士》三部曲以及《沙丘》等。他多次获得奥斯卡奖、金球奖及格莱美奖，并凭借《狮子王》原声摘得奥斯卡最佳原创配乐奖。

电影《美丽人生》（La Vita è Bella）是1997年由罗伯托·贝尼尼执导并主演的意大利经典剧情片，其配乐由意大利作曲家尼古拉·皮奥瓦尼（Nicola Piovani）创作。该原声带凭借温暖而富有戏剧性的旋律，荣获第71届奥斯卡最佳原创配乐奖，以及意大利大卫奖最佳配乐奖。音乐融合了古典管弦、民间舞曲与轻快的钢琴主题，精准捕捉了影片中父爱的幽默与战争的沉重。