日韩音乐

《What turns you on？》是韩国摇滚乐团CNBLUE推出的第二张日语正规专辑，于2013年8月28日发行。专辑延续乐团标志性的流行摇滚与抒情曲风，同时融入更成熟的编曲与情感表达，展现了成员们在音乐创作与演绎上的多元面貌。主打歌《Lady》以明快的节奏与洗练的旋律获得广泛关注，进一步巩固了CNBLUE在日韩乐坛的影响力。

CHIHIRO是日本创作型歌手，以其富有感染力的嗓音和融合J-Pop、R&B元素的音乐风格受到听众喜爱。这张合集收录了44首作品，全面呈现了她在不同创作阶段的情感表达与音乐探索，既有细腻的抒情曲目，也有节奏明快的流行作品，展现了其多元化的艺术面貌。

长山洋子是日本演歌界代表性女歌手，以清澈而富有穿透力的嗓音著称，其演唱风格在传统演歌基础上融入现代抒情元素，形成独特的“洋子节”。自1980年代出道以来，她凭借《じょんから女節》《なみだの桟橋》等经典作品奠定演歌天后地位，并多次登上NHK红白歌合战舞台。本合集收录其职业生涯中11张重要专辑，涵盖从早期成名作到后期成熟作品的完整创作轨迹，系统展现长山洋子跨越数十年的艺术成就。

BAEKHYUN（边伯贤）是韩国男子组合EXO及小分队EXO-CBX的主唱，以其极具辨识度的温柔嗓音和细腻的情感表达著称。作为SM娱乐旗下代表solo男歌手之一，他的音乐风格以R&B为基础，融合流行、抒情与电子元素，展现出从清亮高音到感性低音的宽广音域。自2019年发布首张迷你专辑《City Lights》以来，BAEKHYUN迅速确立了个人的音乐标识，成为K-Pop领域兼具偶像人气与唱作实力的代表艺人。

RAM WIRE 是一支成立于2006年的日本流行摇滚乐队，以其清新活力的旋律和贴近生活的歌词而广受关注。乐队核心成员包括主唱 Ryuki 与吉他手 Yusuke，作品多围绕青春、日常与希望展开，风格融合 J-Pop、摇滚与电子元素。他们的音乐因多次被选为动画主题曲而获得国际知名度，代表作《Namonai Mainichi》作为《银魂》片尾曲，《Daijoubu Bokura》作为《黑子的篮球》主题曲，均成为经典。从早期独立单曲到主流专辑，RAM WIRE 始终保持温暖而充满力量的音乐表达。

赤西仁（Jin Akanishi），日本知名歌手、演员及词曲创作者，原为杰尼斯团体KAT-TUN成员，2006年退出后以个人身份展开音乐活动。他的音乐风格融合流行、摇滚、R&B及电子元素，早期作品偏重抒情与旋律性，中期逐渐探索多元曲风，展现出强烈的个人艺术表达。本合集收录其2009年至2016年间发行的12张主要作品，完整呈现他从偶像转型为独立音乐人的创作轨迹。

《その永遠の一秒に》是日本摇滚歌手浜田省吾于2001年发行的录音室专辑。作品以“永恒的一秒”为核心意象，延续了创作人一贯冷峻而深沉的摇滚叙事，围绕时间、记忆、社会与个人情感展开。专辑整体色调统一，既有摇滚的力量感，也不乏抒情性的细腻铺陈，被认为是浜田省吾成熟期的重要作品之一。

《~Singles Best 2005-2010~》是日本歌手伊藤由奈的首张精选专辑，收录了她自2005年出道至2010年间发行的多首代表单曲。专辑完整回顾了伊藤由奈作为实力派女声的成长轨迹，涵盖了电影《NANA》主题曲《ENDLESS STORY》、动画《机动战士高达00》片尾曲《trust you》等经典作品，以及多首展现其宽广音域与情感表现力的流行、R&B曲目。选曲兼顾商业成绩与艺术性，既呈现了早期抒情风格，也展现后期更加成熟多元的音乐尝试。

天野月（天野月子）是日本女性创作歌手，以富有张力的嗓音和融合摇滚、另类与流行元素的音乐风格著称。2000年代初因演唱恐怖游戏《零》系列主题曲《蝶》《聲》等作品崭露头角，其音乐常以黑暗、唯美及情感充沛的旋律为特色，深受乐迷喜爱。本合集收录了天野月自2002年独立出道首作《Meg & Lion》至2021年《Starting Over》期间的全部正式专辑，横跨近二十年创作生涯，涵盖早期实验性迷你专辑、中期标志性录音室作品及后期成熟之作。

伍代夏子是日本演歌界代表性的女性歌手之一，以温婉而富有情感的嗓音著称。她于1985年凭借单曲《恋ざんげ》正式出道，随后凭借《忍ぶ雨》《雪中花》等作品迅速跻身一线演歌歌手行列。其音乐风格以传统演歌为基础，融合了现代编曲元素，歌词多描绘男女情爱、人生离愁与自然景象，在保持演歌韵味的同时具备较强的流行性。伍代夏子曾多次获得日本唱片大奖、日本有线大奖等重要奖项，被誉为“演歌女王”之一，与藤彩子、香西香等并称为平成演歌黄金时代的代表歌手。

Raina（吴慧琳）是韩国知名女歌手，原女子组合After School及小分队Orange Caramel成员。她以清亮柔美的嗓音和细腻的情感表达著称，音乐风格以K-pop、R&B、抒情舞曲为主，同时涉猎电子、流行等元素。自2010年出道以来，Raina不仅参与了多张团体专辑，更以个人身份发行了大量单曲与合作曲，展现出稳定的音乐创作与演唱实力。其代表作包括与San E合作的《A Midsummer Night's Sweetness》，该曲在韩国音源榜上取得优异成绩，成为夏日经典。

山口泰素（Tetsu Yamauchi）是日本最具国际影响力的摇滚贝斯手之一，1960年代末作为灵魂与放克乐队“The Upsetters”成员出道，后移居英国，先后加入传奇乐队Free与Faces，成为少数在英伦摇滚黄金年代留下印记的日本音乐人。他的个人作品融合放克、灵魂、爵士与硬摇滚，展现了精湛的贝斯功底与极具律动感的创作能力。本合集收录其1972年首张个人专辑《Tetsu》及1976年专辑《Kikyou》，覆盖其个人生涯的核心录音，是理解这位跨文化音乐匠人的重要文献。

《Greatest Hits》是日本知名R&B女歌手MISIA于2002年发行的首张精选专辑，收录了她出道初期最具代表性的作品。这张专辑不仅展现了MISIA宽广而富有爆发力的嗓音，也记录了她从1998年出道至2002年间在J-POP与R&B领域的成长轨迹，成为其音乐生涯中承前启后的重要作品。

《カムパネルラ》是日本歌手Ado于2023年6月21日推出的一张高解析度音乐专辑，共收录25首曲目。专辑集中展现了Ado极具辨识度的嗓音与强烈的情绪表达，涵盖从爆发力十足的摇滚到旋律性强的流行等多种风格，既有《うっせぇわ》《踊》《新時代》等广为人知的热门单曲，也包含《ザネリ》《罪と罰》等带有戏剧张力的作品。

B'z是日本最具代表性的摇滚双人组合，由吉他手松本孝弘与主唱稻叶浩志于1988年结成。他们以融合硬摇滚、流行摇滚与布鲁斯的音乐风格著称，在日本乐坛创造了无数销量纪录与经典作品。作为出道25周年纪念企划的一部分，《The Best XXV 1988-1998》精选合集系统梳理了乐队从出道初期至1998年间最具影响力的创作阶段。

Ailee（李艺真）是韩国顶级女歌手，以其极具爆发力的嗓音和宽广的音域被誉为“铁肺天后”。自2012年以单曲《Heaven》正式出道以来，她迅速成为K-pop与R&B领域的代表性人物，凭借《I Will Show You》、《Don't Touch Me》、《Singing Got Better》等热门歌曲屡获音乐大奖。她的音乐风格融合了灵魂乐、R&B、流行与舞曲，现场演唱实力备受认可，亦多次为热门韩剧献唱OST，如《Doom at Your Service》、《Lovers of the Red Sky》等，展现出极强的情感诠释能力。

SPITZ是日本乐坛最具影响力的摇滚乐队之一，1987年由草野正宗（主唱/吉他）、三轮彻也（吉他）、田村明浩（贝斯）和崎山龙男（鼓）组建。乐队以清新明快的旋律、充满诗意的歌词和草野正宗独特的嗓音著称，音乐风格融合流行摇滚、民谣与另类元素，代表作《チェリー》《ロビンソン》《空も飛べるはず》等已成为跨世代经典。本合集汇集了乐队2016年发行的单曲《醒めない》、2000年推出的第八张原创专辑《スーベニア》，以及2019年的第十七张专辑《見っけ》，三段不同时期的作品清晰呈现出SPITZ从90年代鼎盛至新千年的风格演变与创作活力。

佐藤美樹是日本1990年代活跃的女性歌手，以充满力量感的嗓音和明快的流行摇滚风格著称。她的音乐作品多与动画及OVA主题曲相关，其中为《魔法骑士》演唱的《Birth〜金色の風〜》与《Private Colors》成为其最具代表性的曲目，旋律激昂且富有戏剧性，展现了她在动漫歌谣领域独特的艺术魅力。本合集聚焦于她1994年发行的两支标志性单曲，体现了其音乐生涯中极具辨识度的创作阶段。

《ハルノオト》是日本创作型歌手miwa于2023年发行的数字单曲，同时也是电视动画《久保さんは僕を許さない》的片头曲。歌曲以“春之音”为意象，将季节流转与细腻情感交织融合，miwa清亮而温暖的嗓音搭配明快的吉他旋律，传递出春日的跃动与希望，展现了她标志性的J-Pop创作魅力。

《ageha》是日本男子组合w-inds.于2005年推出的第四张原创专辑。专辑以“蝴蝶”为意象，展现了从青春活力向成熟音乐风格的过渡，在延续流畅流行旋律的同时，融入更多节奏感强烈的舞曲元素。标题曲《ageha》及多首配唱作品展现出成员愈加稳定的演唱实力，整体制作兼具商业性与艺术性。

DJ DOC是韩国最具代表性的嘻哈音乐团体之一，成立于1994年，由李汉尔、金昌烈和郑在容（初期成员）组成。他们以诙谐幽默的歌词、强烈的节奏感和对社会现象的辛辣讽刺而闻名，被誉为韩国嘻哈音乐的奠基者之一。音乐风格融合了嘻哈、流行、舞曲和摇滚元素，极具现场感染力。代表作品包括《Superman's Biae》《Street Life》《Run to You》等，多次引领韩国大众音乐潮流。

TOMORROW X TOGETHER（简称TXT）是韩国HYBE旗下于2019年3月推出的五人男子组合，由YEONJUN、SOOBIN、BEOMGYU、TAEHYUN、HUENINGKAI组成。组合以“共同成长”的青春叙事为核心，音乐风格涵盖流行、摇滚、EDM、R&B等多种元素，出道以来凭借独特的“Dream Chapter”系列建立鲜明艺术身份。代表作品包括《Crown》《Run Away》《Blue Hour》《0X1=LOVESONG (I Know I Love You)》等，多次刷新K-pop纪录，并成功进军日本及欧美市场。

本合集聚焦日本声优兼歌手上坂すみれ在2022至2023年间发行的代表性作品。上坂すみれ以其兼具偶像活力与昭和歌谣复古韵味的音乐风格著称，嗓音甜美且富有表现力，常融入军服、革命等独特世界观。自2012年出道以来，她凭借《革命的ブロードウェイ主義者同盟》《20世紀の逆襲》等专辑积累了大量粉丝，并持续通过动画主题曲和个人单曲展现多元音乐面貌。该合集收录了她这一时期的重要单曲与专辑，体现其从合作企划到个人创作的艺术轨迹。

DAY6 是韩国 JYP Entertainment 旗下代表性男子乐队，自 2015 年以迷你专辑《The Day》正式出道以来，凭借扎实的器乐演奏与成员自产音乐的能力，迅速成为 K-pop 领域兼具偶像人气与乐队实力的独特存在。乐队以流行摇滚与另类摇滚为核心风格，融合流行摇滚、抒情摇滚、放克及电子元素，成员 Young K、Wonpil、Dowoon 与 Sungjin 的集体创作体系使作品始终保持高度一致性。DAY6 在 2017 年启动的“Every DAY6”项目更是里程碑式计划，全年每月发行两首新歌并结集为月度专辑，最终汇入《SUNRISE》与《MOONRISE》两张正规专辑，展现惊人的创作产能与音乐多样性。

Ms.OOJA是日本知名女性歌手，以醇厚温暖的嗓音和融合J-Pop、R&B、抒情的音乐风格著称。本合集收录了她音乐生涯中的198首作品，时间跨度覆盖其出道以来的多张单曲、专辑及合作曲目，系统呈现了Ms.OOJA的艺术历程与声音特质。该数字合辑以FLAC无损格式封装，采样率为44.1kHz/16-bit，在保证音频完整性的同时，适合用于Hi-Res音乐库、NAS存储及专辑数据库管理。

今井美树的专辑《Femme》以其温暖醇厚的嗓音为核心，呈现出一张充满成熟都市气息的流行音乐作品。专辑中的歌曲以细腻的抒情旋律和流畅的编曲为主，融合爵士、民谣与轻摇滚元素，展现了歌手对情感与生活阅历的深度诠释。从轻柔的《頬に風》到节奏明快的《American Breakfastトキメキ添え》，整张专辑在统一的美学基调中呈现出丰富的情感层次。

孙丹菲（손담비，Son Dam Bi）是韩国知名女歌手与演员，2007年以单曲《Cry Eye》正式出道，凭借独特的性感形象与强劲的电子舞曲风格迅速在K-Pop界崭露头角。她的音乐以流行舞曲、电子音乐为主，融合R&B与浩室元素，节奏明快且富有感染力，配合标志性的编舞与舞台表现，成为2000年代末至2010年代初韩国乐坛代表性Solo女歌手之一。其代表作品如《Bad Boy》《Saturday Night》等曾席卷各大音乐榜单，奠定了她在韩国流行音乐中的独特地位。

湘南乃風是日本极具代表性的雷鬼融合流行乐团，由四位来自神奈川县的成员——若旦那、SHOCK EYE、HAN-KUN、RED RICE组成。乐团自2001年出道以来，以湘南海岸的开放气息为灵感，将牙买加雷鬼节奏与日本流行旋律巧妙结合，创造出独特的“湘南雷鬼”风格。他们的音乐充满夏日活力、人文关怀与热血精神，代表作《純恋歌》《睡蓮花》《花火》等已成为日本国民级夏日金曲，多次登上红白歌合战舞台。

B'z是日本摇滚乐坛的标志性二人组，由吉他手松本孝弘与主唱稻叶浩志于1988年组成。凭借极具冲击力的现场表现与旋律性强烈的摇滚乐风，B'z成为日本音乐史上销量最高的艺人之一，亦多次刷新公信榜纪录。本合集为纪念乐队成立25周年而推出的精选辑，聚焦于1999年至2012年间乐队步入成熟与多元探索的阶段。

Brave Girls 是韩国 Brave Entertainment 旗下女子组合，2011年出道后经历多次成员变动，2016年以四人组形式重新出发，凭借性感复古的舞曲风格逐渐积累口碑。2021年，其2017年单曲《Rollin'》因粉丝应援视频意外走红，实现逆袭音源榜单的传奇，随后发行的《We Ride》《After ‘We Ride’》等作品延续热潮，奠定其在K-pop市场的独特地位。组合音乐以 upbeat 的流行舞曲为主，融合 Funk、R&B 元素，歌词常表达自信、洒脱的女性态度。

《Kind of Love》是日本摇滚乐队Mr.Children于1992年7月21日发行的第二张录音室专辑。这张作品延续了乐队前期充满青春气息与情感张力的音乐风格，在吉他摇滚的基础上融入细腻的旋律编排，展现了主唱樱井和寿独特的创作才华。专辑中《抱きしめたい》等歌曲成为乐队早期的重要代表作，为其后续跻身日本乐坛顶尖行列奠定了基础。

《Juliet》是日本老牌摇滚乐队THE ALFEE于1989年发行的单曲作品，延续了乐队将古典弦乐与硬式摇滚吉他融为一体的标志性风格。歌曲以宏大的编曲和深情的旋律，诠释了对于理想爱情与纯粹之美的向往，成为乐队在80年代末期极具代表性的曲目之一。

本合集收录韩国男子音乐团体ATEEZ自2018年出道以来发行的主要EP、专辑及合作单曲，共计12张作品。ATEEZ由KQ娱乐打造，以充满力量的舞台表现和融合EDM、嘻哈、流行摇滚元素的音乐风格著称，其“TREASURE”系列与“ZERO: FEVER”系列奠定了团体在K-pop领域的独特地位。代表作包括《Wonderland》、《Answer》、《Inception》等，展现了成员们出色的编舞能力与叙事性音乐概念。

堂本光一（Koichi Domoto）作为日本杰尼斯事务所旗下知名偶像组合KinKi Kids成员，自1997年出道以来便以卓越的舞台表现力与创作才华备受瞩目。其个人音乐事业始于2002年，凭借强烈的现代流行与摇滚元素，逐渐确立起极具辨识度的个人风格。本合集收录其个人音乐生涯中六张代表专辑，横跨2002年至2016年，完整呈现其从初期探索到风格成熟的演变轨迹。

当山みれい是日本新生代R&B与流行乐女歌手，以清澈柔美的嗓音和细腻的情感表达而受到关注。本合集系统收录了她从出道初期到近年来的主要作品，涵盖首张单曲《Answer》、EP《Negai》、人气单曲《Daikirai》以及个人专辑《My Way》，并附有播放列表，呈现其从青涩到成熟的音乐蜕变轨迹。

本合集为《青春歌年鑑 演歌歌謡編》系列，收录自1950年代至1990年代五个十年的日本演歌与歌谣曲精选。该系列由日本多家唱片公司联合企划，以年代为单位，系统梳理战后日本演歌音乐的发展脉络。演歌作为日本传统民谣与现代流行音乐融合的独特体裁，在本合集中呈现出从昭和中期到平成初年的风格演变，包括美空云雀、石川小百合、北岛三郎等巨匠的代表作，以及各时代唱片的标志性曲目。

《Wish You The Best》是日本歌手倉木麻衣于2004年发行的首张精选专辑，收录了其出道以来至2003年的16首代表单曲。专辑名意为“愿你幸福”，集结了她早期音乐生涯的重要作品，包括出道单曲《Love, Day After Tomorrow》、动画《名侦探柯南》多首主题曲等，是一张兼具纪念意义与完整聆听体验的作品。

《NORIKO BOX》是为纪念酒井法子出道30周年而发行的豪华纪念盒装，收录其音乐生涯中多个重要阶段的录音室作品与精选内容。这套7CD巨制横跨1980年代末至2010年代，完整呈现这位日本代表性偶像歌手从青春偶像期到成熟音乐人的风格演变。盒装以高规格WAV格式封装，保留了原始模拟母带的温暖质感与清晰细节，是乐迷与研究J-POP发展脉络的重要收藏。

本合集收录了日本R&B女歌手BENI在2015年至2020年间发行的多张录音室专辑与EP。BENI（本名安良城红）出生于美国，2004年以单曲《Harmony》出道，凭借温暖而富有质感的嗓音在日本乐坛独树一帜，音乐风格融合R&B、流行与灵魂乐，代表作包括《もう一度…》《君がいれば》等。该时段内她的作品进一步探索成人抒情与都市节奏，展现出成熟的艺术蜕变。

日本歌手AZU以其温暖柔和的嗓音和流畅的R&B曲风在J-POP领域独树一帜。2007年以单曲《4seasons》正式出道，迅速凭借充满感染力的旋律和真挚的歌词赢得听众喜爱。她的音乐融合了流行、节奏蓝调与电子元素，代表作包括《いますぐに･･･》《For You》《IN MY LIFE～To You～》等，多次被选为电视剧及广告主题曲，展现出跨世代的吸引力。

SM TOWN是韩国SM娱乐公司于1999年创立的家族品牌，集结旗下历代当家艺人，包括H.O.T.、S.E.S.、BoA、东方神起、Super Junior、少女时代、SHINee、f(x)等。该合集收录了2002年至2011年间SM TOWN发行的夏季与冬季合辑，以及多首特别企划单曲，共计21张专辑/单曲。这些作品代表SM娱乐在K-pop领域的旗舰级企划，音乐风格以流行、舞曲、R&B与抒情为主，展现家族艺人之间的深度合作与舞台默契。

《創作》是日本音乐组合ヨルシカ（Yorushika）于2021年7月21日发行的第三张完整录音室专辑。该组合由作曲家n-buna与主唱suis组成，以诗意的歌词、细腻的编曲和充满文学性的世界观著称，音乐风格融合J-Pop、摇滚、民谣与电子元素，常以自然、青春、记忆与生死为主题。《創作》延续了前作对“故事”与“情感”的探索，专辑名取自“创作”一词，整体围绕“创作行为”本身展开，收录多首具有叙事性和意象感的作品，进一步巩固了ヨルシカ在当代日本音乐界的独特地位。

《HEAVEN》是滨崎步于2005年9月14日发行的第37张单曲，同时也是电影《忍 SHINOBI》的主题曲。歌曲以宏大的弦乐编排与充满张力的抒情旋律，配合滨崎步标志性的嗓音，呈现出永恒的爱与离别主题，成为其职业生涯中的代表抒情作品之一。

《一音成佛 善化宗谷派虚譚》是尺八演奏家二代目松本虚白所呈现的一部深具禅意的传统邦乐作品。专辑以“一音成佛”为核心概念，体现了尺八音乐中“一音即禅”的哲学境界。作为琴古流尺八的传承者，二代目松本虚白以其精湛的吹奏技法，将古典本曲中蕴含的呼吸、沉默与音色张力表现得淋漓尽致，为听者营造出静谧而深邃的听觉空间。

《青春歌年鑑》是日本最具代表性的年代别歌谣合集系列，由多家唱片公司联合企划，系统收录了从昭和初期至平成初年（1928-1990年代）风靡一时的流行曲、歌谣曲、演歌及动画主题曲等。该系列以“一年一碟”或“五年集成”为结构，通过“青春歌年鑑”（年度BEST30）、“続・青春歌年鑑”（PLUS版）、“戦前編/戦後編”、“演歌歌謡編”及“デラックス版”等多个子系列，构成跨越六十余年的日本大众音乐史缩影。每张专辑均选取当年最具影响力的热门单曲，呈现日本社会变迁与音乐审美的演进，是研究昭和歌谣文化的重要声音档案。

BoA（宝儿）是韩国最具代表性的唱跳女歌手之一，同时在日本乐坛取得巨大成功，被誉为“亚洲之星”。她自2000年以首张专辑《ID; Peace B》出道以来，凭借出色的唱功、精湛的舞蹈和多元化的音乐风格，迅速成为K-pop与J-pop双栖发展的标志性人物。其音乐作品涵盖流行、舞曲、R&B、电子等多种元素，代表作《No.1》《Valenti》《Girls On Top》《Only One》等不仅风靡亚洲，更奠定了她在全球乐坛的地位。

滨崎步作为日本平成时代最具代表性的女性歌手之一，以其独特的嗓音、深刻歌词与多元音乐风格影响了整个亚洲流行乐坛。《MY STORY》（私物语）是她于2004年12月发行的第六张原创专辑，也是其个人音乐生涯中具有自传色彩的重要作品。专辑延续了她擅长的J-Pop、流行舞曲与抒情摇滚风格，同时融入电子、R&B等元素，展现了她在音乐创作上的成熟与突破。该专辑诞生于她经历耳疾与事业高峰交错的时期，歌词中透露出对人生、爱与自我成长的思考，成为其标志性作品之一。

大黒摩季是日本1990年代最具代表性的女性摇滚歌手之一，以极具爆发力的嗓音和直击人心的歌词著称。本精选集是她出道25周年的里程碑式作品，完整收录了从1991年首支单曲《STOP MOTION》到2016年最新单曲《Lie, Lie, Lie,》等所有单曲A面曲，共计45首，全面覆盖其音乐生涯的黄金时期与后期转型。作品风格以J-Pop为核心，融合摇滚、流行、R&B等元素，代表作《あなただけ見つめてる》《ら・ら・ら》《熱くなれ》等均为日本乐坛经典，多次登顶Oricon公信榜。

《Async》是坂本龙一在2017年发行的时隔多年备受期待的原创录音室专辑。在经历癌症治疗与恢复后，这张作品凝聚了他对生命、死亡与声音本质的深层思考。专辑以“异步”（Async）为概念，探讨声音的同步与错位，融合了环境音乐、电子乐、现代古典与田野录音等元素，构建出充满空间感与冥想气质的听觉世界。坂本龙一从约翰·凯奇、拉赫玛尼诺夫及日常物件的声音中汲取灵感，运用钢琴、合成器、弦乐以及大量实验性采样，营造出既疏离又亲密的声音景观。

《BATON》是日本歌手德永英明于2017年推出的原创专辑，以“接力棒”为概念，传递希望、温暖与人生传承的主题。整张专辑以德永英明极具辨识度的柔韧嗓音为核心，在流行、抒情与民谣色彩之间取得平衡，展现出历经岁月沉淀后的真挚表达。