24Bit精选

《Handwritten (Revisited)》是加拿大唱作歌手Shawn Mendes首张录音室专辑《Handwritten》的再发行版本，由Island Records于2015年11月20日推出。在原专辑基础上，该版本新增了与Astrid S合作的“Air”、与Camila Cabello合唱的“I Know What You Did Last Summer”，并收录多首希腊剧院现场演出录音，为乐迷呈现了更完整的创作与表演面貌。

本专辑为2025年动画电影《疯狂动物城2》的官方原声带，收录了由拉丁流行天后Shakira演唱的歌曲《Zoo》。作为影片的重要音乐元素，这首单曲延续了Shakira标志性的热情与活力，与电影轻松幽默的基调相得益彰。专辑于2025年11月21日正式发行，为乐迷提供了高规格的Hi-Res音频体验。

《Las Mujeres Ya No Lloran》是夏奇拉于2024年3月22日通过索尼音乐拉丁发行的第十二张录音室专辑。专辑名取自“女性不再哭泣”之意，围绕心碎、韧性与自我重生展开，被视为她个人情感生活的音乐化重构。作品融合拉丁流行、雷鬼、电子与合成器流行，呈现出强烈的情感张力与节奏活力，是夏奇拉继2017年《El Dorado》后暌违七年的完整专辑。

《Laundry Service: Washed and Dried (Expanded Edition)》是Shakira首张英语录音室专辑《Laundry Service》的扩展版本。原始专辑于2001年发行，凭借融合拉丁流行、摇滚与舞曲元素的鲜明风格，成为全球畅销之作。本次2021年扩展版在保留原版全部曲目的基础上，额外收录了西语版、混音版及现场版等珍贵录音，完整呈现了这张标志性专辑的多维面貌。

《El Dorado》是哥伦比亚唱作人Shakira的第十一张录音室专辑，由索尼音乐拉丁于2017年5月26日发行。专辑融合拉丁流行、雷鬼与都市节奏，展现了Shakira对多元音乐风格的驾驭能力。多首单曲成绩斐然，包括与Maluma合作的《Chantaje》和《Trap》、与Carlos Vives合作的《La Bicicleta》（该曲曾获拉丁格莱美奖），以及与Prince Royce合作的《Deja Vu》。专辑以“黄金国”为隐喻，传递探索、自信与情感力量的主题。

《Shakira》是哥伦比亚唱作歌手夏奇拉（Shakira）的第十张录音室专辑，也是她加盟 RCA Records 后推出的首张作品。同名专辑展现出她在拉丁流行、流行摇滚与舞曲间的融合风格，既有情感饱满的流行抒情曲，也有节奏鲜明、充满世界音乐元素的尝试。豪华版特别收录了与 Carlinhos Brown 合作的 2014 年巴西世界杯主题曲《La La La (Brazil 2014)》，为专辑注入更具国际视野的律动感。

《Shakira (Expanded Edition)》是哥伦比亚唱作天后Shakira于2014年发行的同名录音室专辑的扩展版本。这张专辑展现了她在流行、摇滚与拉丁音乐之间的自如游走，既保留了标志性的热情律动，又融入了更具国际视野的流行制作。专辑中与Rihanna合作的《Can't Remember to Forget You》作为首支主打单曲，以复古摇滚与雷鬼元素融合的曲风迅速席卷全球，成为她音乐生涯中又一标志性合作。

《Shakira》是哥伦比亚唱作歌手Shakira的第十张录音室专辑，于2014年发行。这张同名专辑展现了她在流行、拉丁和摇滚元素间的游刃有余，同时融入雷鬼与舞曲律动，呈现出兼具国际视野与个人情感的音乐表达。专辑中的主打单曲《Can't Remember to Forget You》与巴巴多斯歌手Rihanna合作，成为全球热门曲目，而另一首单曲《Empire》则以其磅礴的弦乐编曲与激昂的演绎备受好评。

《Shakira (Expanded Edition) (Spanish Version)》是哥伦比亚唱作人Shakira的同名专辑扩展版，于2014年发行。这张专辑融合了流行、拉丁流行和舞曲等多种风格，展现了Shakira标志性的多元音乐魅力。专辑中既有感染力强烈的舞曲，也有情感细腻的抒情之作，并通过英语与西班牙语双语演唱，进一步巩固了其国际流行天后的地位。

《Sale el Sol》是哥伦比亚唱作人Shakira于2010年10月19日发行的录音室专辑，由Sony Music Latin发行。专辑融合了拉丁流行、摇滚与雷鬼顿等元素，展现了她在音乐上的多样性与国际化视野。标题“Sale el Sol”意为“太阳升起”，与专辑温暖明亮的听感相契合。

《She Wolf (Expanded Edition)》是哥伦比亚唱作人Shakira于2009年发行的第三张英语录音室专辑的扩充版本。这张作品标志着她向电子流行与舞曲风格的大胆转型，以合成器音色、律动感强烈的节拍和标志性的嘶哑嗓音为核心，同时保留了拉丁血统中的热情与节奏复杂性。专辑主题围绕女性内在的野性与解放，通过狼的隐喻探讨欲望、自由与自我表达，展现了Shakira兼具艺术性与流行感的创作能力。

《Oral Fixation, Vol. 1 & 2》是Shakira于2006年11月24日发行的双专辑合集，由Epic / Sony BMG推出，将2005年的西语专辑《Fijación Oral, Vol. 1》与英语专辑《Oral Fixation, Vol. 2》合并呈现。套装完整展现了她从拉丁根源向国际流行舞台过渡的创作轨迹，也集中体现了Shakira在双语写作与声音表达上的独特张力。

《Oral Fixation, Vol. 2》是哥伦比亚唱作人Shakira在2005年发行的第七张录音室专辑，其作为“Oral Fixation”系列的续篇，延续了前作的音乐探索，在拉丁流行、流行摇滚与舞蹈节奏之间取得平衡。这张专辑以探讨人性、信仰、欲望与社会议题为核心，展现了Shakira极具辨识度的嗓音与创作深度。其中《Hips Don't Lie》成为全球现象级热单，融合雷鬼与流行元素，刷新了多国排行榜纪录，并成为21世纪最成功的拉丁跨界作品之一。

《Fijación Oral, Vol. 1》是哥伦比亚唱作女歌手Shakira的第七张录音室专辑，于2005年6月3日由Sony BMG和Epic Records发行。作为她首张正式西班牙语专辑（此前多为早期作品或英语专辑的西班牙语版），该专辑由Shakira与长期合作伙伴Luis Fernando Ochoa、Gustavo Cerati等人共同制作，展现了拉丁流行、流行摇滚与舞曲元素的融合。专辑发行后获得巨大商业成功，在墨西哥、西班牙等多个国家登顶排行榜，并凭借全球销量突破四百万张而获得拉丁格莱美奖“年度专辑”等多项殊荣。

《Fijación Oral Volumen 1》是Shakira发行的第四张录音室专辑（拉丁语作品中的第二张），也是她继《Laundry Service》后回归西班牙语创作的重要作品。专辑由Shakira与多位制作人共同打造，融合拉丁流行、流行摇滚与舞曲元素，展现了她在词曲创作上的成熟与情感张力。主打单曲《La Tortura》与Alejandro Sanz合作，成为全球热门的西班牙语歌曲，并帮助专辑在多个国家取得商业成功。

《Grandes Éxitos》是Shakira于2002年11月5日发行的首张精选专辑，集中收录了她职业生涯早期的代表性单曲。专辑跨越其从《Pies Descalzos》到《Laundry Service》时期的创作轨迹，以拉丁流行与摇滚为基底，融合阿拉伯旋律、探戈节奏与电子元素，充分展现了Shakira独特的声音表现力与跨文化音乐视野。

《Laundry Service》是哥伦比亚唱作人Shakira的第五张录音室专辑，也是她正式进军英语主流市场的首张专辑。专辑于2001年11月13日由Epic Records发行，融合拉丁流行、摇滚与中东音乐元素，展现了Shakira富有张力的嗓音与独特创作风格。作为拉丁跨界音乐的重要里程碑，该专辑成功将Shakira推向全球舞台。

这张专辑是哥伦比亚唱作人Shakira于1999年在纽约MTV演播室录制的原声现场演出，并于2000年2月29日由Sony Music正式发行。作为MTV Unplugged系列的重要作品，专辑以不插电编曲重新演绎其早期代表曲目，充分展现了Shakira极富穿透力的嗓音与充满戏剧性的现场表现力，并巧妙融合拉丁流行、摇滚、中东及安第斯音乐元素。

《Dónde Están los Ladrones》是哥伦比亚唱作歌手Shakira于1998年发行的第四张录音室专辑，也是她首张面向全球市场的西语专辑。这张作品由Shakira与Emilio Estefan Jr.共同制作，融合拉丁流行、摇滚与中东音乐元素，展现出她早期极具辨识度的创作才华与嗓音张力。专辑名称意为“小偷在哪里”，灵感源于一次机场行李失窃事件，而在更深层次上，它隐喻了对社会与政治现实的追问。

《The Remixes》是哥伦比亚唱作人Shakira于1997年10月21日经由索尼唱片发行的一张混音合辑，汇集了她早年专辑《Pies Descalzos》中多首热门单曲的舞曲混音版本。这张专辑将Shakira标志性的拉丁流行与抒情风格，融入电子节拍、舞厅律动及牙买加舞厅元素，展现了她迈向国际化音乐视野的过渡阶段，也为后续的全球走红埋下伏笔。

《Pies Descalzos》是哥伦比亚唱作人Shakira于1995年发行的第二张录音室专辑，也是她首张面向国际市场的作品。这张专辑标志着Shakira从青少年流行风格向更具个人色彩的拉丁流行与摇滚方向转型，凭借鲜明的节奏、诚挚的歌词和极具辨识度的嗓音，在拉丁美洲及西班牙语乐坛取得巨大成功，并奠定了她日后国际巨星的基础。

《To Be Free》是英国歌手Sam Smith于2025年7月24日发布的全新音乐作品。作为一首单曲，它延续了Sam Smith一贯的深情演绎与灵魂流行风格，以极具感染力的声线传递出对自由与真实的渴望。该作品在发行后迅速引起广泛关注，成为又一支展现艺术家个人情感的力作。

这张现场专辑记录Sam Smith于2025年6月20日在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅举办的BBC逍遥音乐会特别演出。作为英国最具影响力的年度古典与流行音乐盛会，此次演出以管弦乐编曲重新诠释Sam Smith的众多代表作，并融入多首经典翻唱，展现出艺术家在大型交响舞台上的非凡驾驭力。

Sam Smith 的《La La La (Edits)》于2025年1月24日发行，是围绕其标志性单曲《La La La》打造的特别编辑版本。该专辑以多种Remix与编辑形式重新呈现原曲，从纯净的人声演绎到加速、减速等不同听感维度，为听众提供更为丰富的聆听体验，展现了歌曲在不同节奏与编曲框架下的多样面貌。

《I'm Not The Only One》是英国创作歌手Sam Smith演唱的经典灵魂流行作品，原收录于其2014年首张录音室专辑《In the Lonely Hour》。歌曲以真挚而克制的演唱，描绘了在一段不对等关系中发现伴侣不忠的复杂情感，凭借极具辨识度的嗓音与流畅的旋律，成为Sam Smith最具代表性的单曲之一。此次发布的2024年高解析度版本，以更细腻的音频细节重新呈现这首情感强烈的作品，让听众得以感受更丰富的声场与动态。

《In The Lonely Hour (10th Anniversary Edition)》是英国歌手Sam Smith于2024年8月2日发行的纪念版专辑，用以庆祝其首张录音室专辑《In The Lonely Hour》问世十周年。该版本在原作基础上进行了扩展与重新演绎，以24bit/192kHz高解析度音频呈现，充分展现Sam Smith细腻而富有感染力的嗓音特质。专辑不仅收录了原版中的热门单曲，还加入了多首现场演绎、重录版本及相关单曲，为听众带来更具层次感的聆听体验。

《A Lonely Christmas》是英国歌手Sam Smith于2023年发行的圣诞主题EP，延续其标志性的灵魂乐与流行抒情风格，以细腻而深情的嗓音诠释节日中的孤独与温暖。整张作品在古典弦乐与钢琴的烘托下，营造出静谧、私密的聆听氛围，既有传统圣诞歌曲的经典韵味，也不乏原创曲目中对个人情感的真诚剖白。

《Gloria》是英国创作歌手Sam Smith的第四张录音室专辑，于2023年1月27日发行。这张作品延续了Sam Smith在流行与灵魂乐之间的流畅表达，同时大胆融入舞曲、福音和R&B元素，呈现出更为开放、自信的艺术人格。专辑以“荣耀”为概念核心，围绕身份、欲望、信仰与自我接纳展开叙事，展现了艺术家在个人与音乐层面的双重升华。

Sam Smith 的第四张录音室专辑《Gloria》特别版于2023年1月27日发行，进一步拓展了这张融合流行、当代 R&B 与灵魂乐作品的情感维度。专辑围绕身份认同、自愈与解放展开，以真挚而富有戏剧性的声乐表现，确立了 Sam Smith 作为当代流行乐重要叙事者的地位。

《Sam Smith Stripped》是英国创作歌手Sam Smith于2023年发布的一张不插电/精简编曲专辑。该专辑将多首代表性作品剥离繁复制作，回归钢琴、吉他与人声的本真质感，凸显Sam Smith极具辨识度的灵魂乐嗓音与细腻情感表达。通过极简的编配，歌曲中蕴含的脆弱、渴望与真诚得到更深层的呈现，为听众带来亲密而沉浸的聆听体验。

Sam Smith 的《Unholy》以多版本合辑形式呈现，围绕同名热门单曲展开。原版歌曲由 Sam Smith 与 Kim Petras 合作演唱，凭借其独特的另类流行与舞曲元素在全球范围内获得广泛关注。该合辑不仅收录原始录音，更囊括多首混音、现场演绎及管弦乐改编版本，立体展现作品在不同音乐语境下的面貌。

《繁花絮语 (Explicit)》是Sam Smith于2022年7月13日发行的一张数字专辑，收录六首作品。整张专辑以深情的嗓音与真挚的情感表达为核心，融合流行、灵魂与当代R&B元素，展现艺术家在爱与失落主题上的细腻诠释。从《Fire On Fire》的叙事张力到《Stay With Me》的动人旋律，各曲目共同构筑起层次丰富的情感空间。

Sam Smith是英国流行乐坛的杰出代表，以其独特而深情的灵魂乐嗓音著称。这张专辑呈现了其音乐生涯中广受欢迎的曲目，如《Dancing With A Stranger》与《Diamonds》，展现了在电子流行与节奏蓝调之间的自如游走。通过192kHz/24bit的高解析度音频格式，这些作品的人声质感和乐器层次得到极致呈现，为听众带来沉浸式的聆赏体验。

Sam Smith凭借富有感染力的灵魂嗓音与细腻的情感表达，成为当代流行乐坛极具辨识度的声音。这张《爱我与否》延续了他擅长的情感叙事风格，以温柔而深沉的音乐语言探讨爱与自我认同的主题，展现其作为创作歌手的一贯特质。

这张专辑展示了Sam Smith在情感表达与音乐风格上的持续探索，以细腻的嗓音与深沉的旋律构建出独特的聆听体验。收录的7首作品涵盖了过往热门单曲与现场演绎，呈现出艺术家在不同阶段的声音面貌。专辑以高解析度音频呈现，进一步放大了人声细节与编曲层次，适合在安静环境中细细品味。

《The Holly & The Ivy》是Sam Smith于2020年12月4日发行的圣诞EP，融合流行、灵魂与爵士元素，以温暖细腻的声线重塑节日经典与原创新作。作品延续了其一贯的情感叙事风格，在管弦乐与钢琴伴奏中营造出静谧而深邃的冬日氛围。

《Love Goes》是英国歌手、词曲作者Sam Smith于2020年10月30日通过Capitol Records发行的第二张录音室专辑。这张作品延续了Sam Smith标志性的灵魂唱腔，并融合流行、R&B与电子舞曲元素，展现出情感表达上的深度与多样性。专辑以“爱”的复杂面向为核心，涵盖心碎、失去、自省、渴望与自我救赎等主题，是一张兼具个人情感叙事与大众共鸣的作品。

《Love Goes》是英国歌手Sam Smith的第三张录音室专辑，于2020年10月30日经由Capitol Records发行。这张作品延续了Sam Smith极具辨识度的灵魂乐嗓音与细腻情感表达，同时在编曲上探索了更多流行、电子与舞曲元素，展现出音乐风格上的拓展与成熟。专辑围绕爱、失去与自我和解展开，既有深情的慢板叙事，也不乏节奏鲜明的亮眼之作，整体呈现出一条从心碎到释怀的情绪脉络。

本专辑为Sam Smith于2020年8月21日发行的官方混音合辑，收录四首代表作的Remix版本。混音阵容包括Flume、Dillon Francis、Galantis与Kaos，将原曲的深情灵魂乐基底融入电子、浩室与流行舞曲元素，赋予作品全新的节奏张力和俱乐部气质。专辑以高解析度音频呈现，精准捕捉混音细节与动态范围，适合Hi-Res音乐库鉴赏。

《HEAL (Explicit)》是Sam Smith于2020年8月7日发行的一张数字专辑，共收录5首作品。曲目涵盖了他音乐生涯中多个阶段的代表作，从早期与Disclosure合作的《La La La》到与Demi Lovato合作的《I'm Ready》，以及《Midnight Train》《Pray (Edit)》等，充分展现了其在流行、电子与灵魂乐之间的自如游走。专辑以192kHz/24bit的高解析度FLAC音频呈现，赋予每首歌曲更细腻的质感与空间层次。

《HEARTBREAK》是英国歌手Sam Smith于2020年7月24日发行的一张主题合辑，集中呈现其音乐生涯中围绕失落、遗憾与情感创伤的代表作品。专辑以极具辨识度的灵魂嗓音和细腻的歌词表达为核心，融合流行、灵魂与R&B元素，构筑起一段连贯而沉浸的情感叙事。

《DANCE》是Sam Smith于2020年7月17日推出的舞曲主题作品集，收录五首横跨其不同职业生涯阶段的代表性曲目。作品以电子节拍为基底，同时保留Sam Smith标志性的灵魂乐与流行演唱质感，展现他在节奏舞曲领域的多元面貌。

《The Thrill of It All (Special Edition)》是英国歌手Sam Smith于2017年发行的第二张录音室专辑的特别版本，收录了原版14首曲目，其中包括《Too Good at Goodbyes》《Pray》等标志性作品。专辑延续了前作细腻的情感表达，以钢琴、弦乐和灵魂乐为基底，深入探讨心碎、失落、信仰与自我救赎，展现了Sam Smith标志性的深情嗓音与成熟创作功力。

Sam Smith的首张录音室专辑《In The Lonely Hour》凭借真挚的情感表达与极具辨识度的嗓音成为全球现象级作品。这张《Drowning Shadows Edition》在原始专辑基础上进行扩展，于2015年11月6日以高解析度格式发行，新增《Drowning Shadows》《Love Is A Losing Game》等重磅曲目，呈现更为完整的创作光谱。

《Omen (The Remixes)》是英国电子组合Disclosure与歌手Sam Smith合作的混音EP，收录了收录自Disclosure第三张录音室专辑《Caracal》中单曲《Omen》的四个官方混音版本。

《The Lost Tapes - Remixed》是英国歌手Sam Smith于2015年5月15日发行的一张数字重混专辑，收录了其早期创作或未正式收录作品的Remix版本。这些曲目经过多位电子音乐制作人重新编曲，在保留Sam Smith标志性灵魂嗓音的基础上，融入Deep House、Tech House与Downtempo等电子元素，呈现出与原版截然不同的氛围质感。专辑以细腻的情感铺陈和律动化的节奏处理，重新诠释了“失落录音”中的忧郁与张力。

《Lay Me Down》是Sam Smith的经典抒情作品，此张混音特辑以EP形式集结四位电子音乐制作人的重新演绎，在保留原曲灵魂乐质感的基础上，赋予其深邃的舞池能量与多元的节奏肌理。Maya Jane Coles的版本以细腻的Deep House律动铺陈情绪，Paul Woolford则注入更具冲击力的Tech-House节拍，Pomo带来灵动放克气息，而Todd Edwards的Dub混音则凸显了人声切片与空间感，呈现截然不同的聆听维度。

《Stay With Me》是英国歌手Sam Smith的突破性单曲，收录于其首张录音室专辑《In the Lonely Hour》。歌曲以简约的钢琴伴奏和Sam Smith充满情感力量的嗓音为核心，融合流行与灵魂乐元素，细腻表达了对短暂陪伴的渴望与孤独感，成为2014年全球广受赞誉的热门之作。

《In The Lonely Hour》是英国歌手Sam Smith于2014年发行的首张录音室专辑。整张专辑以“孤独时刻”为核心，围绕一段未获回应的爱情展开，Smith通过细腻的歌词与灵魂乐质感的声音，塑造了沉浸式的失恋叙事。专辑将流行、灵魂与当代R&B融合，克制而饱满的编曲凸显了人声的感染力。

《In The Lonely Hour (10th Anniversary Edition)》是Sam Smith于2014年发行的首张录音室专辑《In The Lonely Hour》的十周年纪念豪华版。专辑以细腻的笔触描绘心碎、孤独与渴望，Sam Smith凭借极具辨识度的灵魂嗓音和真挚情感，成为当代流行乐坛的重要声音。